世界のアート市場は2023年に5,200.5億米ドルと評価されました。予測期間（2024～2032年）中に6.15%のCAGRで成長し、 2032年までに8,898.6億米ドルに達すると推定されています。
世界のアート市場は、特にHNWI（富裕層）の間でのアート作品の売上の急増によって牽引されています。HNWIの数は世界的に増加しており、それがアートの需要の増加につながり、世界的な市場の拡大を後押ししています。さらに、アートの創作とマーケティングにAIを統合することで、市場拡大がさらに促進されます。近年、オンラインアートとNFTの出現により、市場成長の機会が生まれると予想されています。
芸術は、さまざまな人間の活動と、それらが生み出す成果を包含します。芸術には創造力と発明力の応用が含まれ、通常は技術的な専門知識、美的魅力、感情的な影響、または概念的な概念を表現します。芸術の概念にはさらなるコンセンサスが必要であり、時間の経過とともに、またさまざまな社会間で大きな変化が見られます。
17 世紀以前は、「芸術」という言葉は、工芸や科学の区別なく、あらゆる能力や専門技術を包含していました。17 世紀以降、美的要素が重要視されるようになり、装飾芸術や応用芸術などの一般的な学問的能力から美術は区別され、分離されました。哲学の一分野である美学は、芸術の本質と、創造や解釈などの関連する概念を深く掘り下げます。その結果生まれた芸術作品は、美術評論や歴史の専門分野で評価されます。
| レポート指標 | 詳細 |
|---|---|
| 基準年 | 2023 |
| 研究期間 | 2020-2032 |
| 予想期間 | 2024-2032 |
| 年平均成長率 | 6.15% |
| 市場規模 | 2023 |
| 急成長市場 | アジア太平洋 |
| 最大市場 | 北米 |
| レポート範囲 | 収益予測、競合環境、成長要因、環境＆ランプ、規制情勢と動向 |
| 対象地域 |
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世界のアート市場の成長に寄与する重要な要因は、富裕層 (HNWI) によるアート作品への支出の増加です。世界の億万長者の人口は 2000 年以降 170% という大幅な増加を記録し、2020 年には 5,610 万人に達しました。これらの富裕層は、アートをポートフォリオを多様化する手段と捉え、価値を維持または増大させる可能性のある有形かつ文化的に重要な資産を積極的に追求しています。
UBSとアート・バーゼルが発表した調査によると、2022年上半期のHNWIコレクターによる支出の中央値はすべての市場で上昇し、フランス、中国本土、香港で顕著な増加が見られました。2022年上半期の支出額18万ドルは、2021年通年の支出総額16万4000ドルを上回りました。どちらの数字も、パンデミック前の2019年の平均収入10万ドルを上回りました。現在は不確実性に満ちていますが、調査対象となったHNWIコレクターの78%のほとんどは、今年後半の世界市場の将来のパフォーマンスについて楽観的な見方を示しました。
世界のアート市場に影響を与えるもう 1 つの重要な要因は、AI アプリケーションの急増です。AI の出現により、アートの創作、広告、消費のプロセスに革命が起こりました。デジタル メディアの出現により、アルゴリズムとデータを使用して独特でダイナミックなアート作品を作成するジェネレーティブ アートなど、新しい種類の芸術表現が生まれました。
ブロックチェーン技術の出現により、出所の確定と真正性の検証のプロセスが根本的に変化し、市場の透明性と信頼性が大幅に向上しました。拡張現実と仮想現実の使用により、観客が物理的な境界外でアートと関わる方法が完全に変わりました。さらに、オンライン プラットフォームの出現により、世界中の市場に 24 時間アクセスできるようになり、経験豊富なコレクターも初心者もオンラインでアートを探索、取得、販売できるようになりました。これらのシステムは、アルゴリズムと AI を利用して推奨事項をカスタマイズし、ユーザー エクスペリエンスを向上させます。
世界の市場が直面している大きな課題は、特にデジタル アートや NFT の文脈において、アート作品の出所の認証と証明に関するものです。アート業界では偽造、詐欺、盗難が数多く発生しているため、アート作品の真正性を検証するのは複雑です。アート作品の所有権と出所の履歴に関係する出所は、その価値と真正性を判断する上で不可欠です。
さらに、付随する文書や記録に欠落や矛盾が頻繁に発生するため、アイテムの出所を特定して検証することが困難になる場合があります。改ざん不可能な取引記録を作成できることで知られるブロックチェーン技術は、この問題を解決できます。ただし、スケーラビリティ、相互運用性、環境への影響などの欠点もあります。
オンライン アートや NFT への関心の高まりは、世界市場にとって非常に有利な機会となります。オンライン アートには、デジタル ペインティング、写真、アニメーション、ビデオなど、デジタルで制作、共有、消費されるアート作品が含まれます。NFT は、ブロックチェーン技術を使用して、アート作品の明確で検証可能な ID と所有権を提供するデジタル資産の一種です。近年のオンライン アートや NFT の台頭は、芸術的表現、創造性、アートの民主化に新たな道を提供する能力によって推進されてきました。
NonFungible.com の分析によると、NFT 取引の総額は 2020 年の 8,200 万ドルから 2021 年には 170 億ドルに急増し、21,350% または 200 倍以上の驚異的な成長を記録しました。2021 年には NFT の購入または転売によって約 54 億ドルの利益が生み出され、合計 473 のウォレットが 100 万ドル以上の利益を達成しました。ただし、年間 200 万未満のアクティブ ウォレットが NFT 取引を行っているにもかかわらず、市場はまだ広く受け入れられていません。したがって、追加のアーティスト、コレクター、プラットフォームがこの領域に進出することで、市場拡大の機会が生まれます。
世界のアート市場はカテゴリー別に区分されています。
カテゴリーに基づいて、世界の市場は、アートショップ、アートギャラリー、フレームショップ、鑑定士、アートコレクター、アンティークショップ、その他すべてのコレクターに分かれています。
アート ギャラリーは、アート作品を鑑賞したり購入したりするための場として機能します。アート作品はアート ギャラリーで展示され、慎重に調整された照明が展示を際立たせます。アート ギャラリー内の視覚的な雰囲気は、一般の観客を魅了し、潜在的な顧客を誘います。2018 年現在、Artsy Gallery は、中規模アート ギャラリーが世界中のアート ギャラリーの総数の 65% 以上を占めていると報告しています。UBS と Art Base の調査によると、世界のアート ギャラリーは 2016 年に 51% の売上成長を達成しました。グローバル化とデジタル化は、アートの世界とアート ギャラリーの作業モデルにも影響を与えています。
さらに、アートギャラリー市場は主に中流階級の需要に応える多数の中小規模のギャラリーによって占められています。アートギャラリーは、ブラジル、中国、インド、ロシアなどの成長国で人気が急上昇しています。小規模のアートギャラリーはデジタルでの存在感を高め、世界的に有名な美術展に積極的に参加しています。
アンティークショップは、アンティーク品の販売に特化した小売店です。アンティーク品とは、古くて希少で、歴史的または文化的に重要な品物です。これらの店では、家具、美術品、宝石、収集品、その他、ヴィンテージ品の魅力や芸術性に価値を置くコレクターや消費者に特に魅力的な商品など、多種多様な商品を取り揃えています。アンティークショップでは、ビクトリア朝、アールデコ、ミッドセンチュリーモダンなど、さまざまな時代の工芸品を扱っていることがよくあります。これらの店で販売されている商品は、独特のデザイン、卓越した芸術性、歴史的重要性を誇っていることが多く、アンティーク品の収集や自宅の装飾を好む人にとって魅力的です。
地域別に見ると、世界のアート市場は北米、ヨーロッパ、アジア太平洋、ラテンアメリカ、中東およびアフリカに分かれています。
北米は、世界のアート市場において最も重要なシェアを占めており、予測期間中に大幅に拡大すると見込まれています。北米には、ニューヨーク、シカゴ、ロサンゼルス、トロントなど、有名で影響力のあるアートセンターがいくつかあります。この地域には、アート バーゼル マイアミ ビーチ、フリーズ ニューヨーク、アーモリー ショーなど、有名で多くの人が参加するアート イベントがいくつかあります。この地域には、アートを収集、鑑賞、および制作する多種多様な人々が住んでいます。これらの人々は、さまざまなジャンルや形式のアートの需要を刺激する上で重要な役割を果たしています。この地域は、アート セクターの成長と創造性を促進する、強力で前向きな立法および規制構造からも恩恵を受けています。この地域では、展示会、フェア、オークションなどの物理的なアート イベントが徐々に再開されると予想されており、アート市場の売上と収益が向上するでしょう。
さらに、この地域には米国やカナダなどの高度に工業化された国が住んでおり、これらの国は相当な国内総生産とかなりの数の裕福な国民を誇っています。Statistaによると、米国は少なくとも100万ドルの純資産を持つ個人の数が最も多い国です。2022年には、これは2,270万人に達し、国の人口の6.7％に相当します。この人口層は、アートの購入とその販売の増加に関心があると予想されます。UBSとアートバーゼルの調査によると、2019年のアート市場は米国が独占し、283億ドルを超える売上高を生み出し、44％の市場シェアを獲得しました。結果として、これらの変数は地域市場の成長に貢献しています。
アジア太平洋地域には、中国、インド、日本、韓国など、非常に活気があり急成長しているアート市場があります。この地域では、アート・バーゼル香港、インディア・アート・フェア、東京国際アートフェアなど、ダイナミックで多様なアートイベントも数多く開催されています。さらに、この地域の人口の可処分所得が増加するにつれて、芸術活動への支出もそれに応じて増加しています。USB Globalのデータによると、2023年上半期の美術品と骨董品への平均支出が最も高かったのは中国本土で、241,000米ドルに達しました。これは、ロックダウン措置の解除後に支出が力強く回復していることを示しています。
さらに、この地域の市場は、世界のアート業界における主要な参加者としての地位を確立しているため、予測期間中に急速な成長を遂げると予測されています。この地域では、アートの売買にデジタル チャネルを採用する買い手と売り手が増えるにつれて、オンライン販売が大幅に増加すると見込まれています。さらに、この地域では人工知能 (AI) アプリケーションの利用が著しく増加すると予想されています。これは、アルゴリズムとデータを使用してアートを生成および配布するアーティストとプラットフォームの数が増えているためです。さらに、この地域では、デジタル アートの作成と所有にブロックチェーン テクノロジーの可能性を探るアーティストとコレクターが増えるにつれて、NFT の人気が急上昇すると見込まれています。これらの要因により、地域市場の拡大が加速します。
