Informe de análisis del tamaño, la cuota de mercado y las tendencias del mercado del anime por fuente de ingresos (distribución y licencias de contenido, publicación, comercialización y productos con licencia, juegos y medios interactivos, experiencias, promoción y monetización emergente), por formato de contenido (series de televisión, películas, animación original en vídeo (OVA), web y anime de formato corto), por canal de distribución (televisión abierta, plataformas de streaming, distribución en cines, medios físicos, descargas digitales), por usuario final/modo de consumo (consumidores individuales (B2C), empresas y plataformas (licencias B2B), marcas y anunciantes) y por región (América del Norte, Europa, Asia-Pacífico, Oriente Medio y África, Latinoamérica). Previsiones para el periodo 2025-2033.

Factores de crecimiento del mercado del anime

Aumento de la demanda de contenido de anime.

El crecimiento se debe a la creciente demanda y las exportaciones de contenido de anime japonés. Para generar mayores ingresos, la industria del anime japonesa depende en gran medida de la exportación de su contenido. Una parte significativa de las ventas de exportación en el mercado japonés corresponde a la distribución por internet y los juegos para móviles. El mayor uso de servicios de distribución de vídeo como Netflix, Amazon y las plataformas chinas es un factor importante en el crecimiento de las ventas de contenido de anime en el extranjero. La rápida expansión de los juegos para móviles desarrollados en Japón, como Puzzle & Dragons, Monster Strike, White Cat Project y Brain Wars, también está impulsando significativamente el crecimiento general del mercado.

Aumento del uso de Internet y del interés por los videojuegos de anime.

Debido a la digitalización constante, la conectividad a internet de alta velocidad se ha convertido en un estándar para empresas y particulares. La popularidad de los videojuegos de anime se ve favorecida por el despliegue continuo de redes de datos de alta velocidad y el consiguiente aumento del consumo de datos. El alto nivel de adopción de medios digitales en numerosos sectores y la creciente preferencia de los espectadores por diversas soluciones y servicios de streaming están generando oportunidades lucrativas para los actores del mercado.

Un factor importante que impulsa la expansión del mercado es el creciente financiamiento que las instituciones financieras destinan a la creación de videojuegos de anime. Por ejemplo, Galaxy Digital Funds proporcionó 1,8 millones de dólares en financiamiento en 2018 para permitir la integración de la cadena de bloques de Microsoft Azure enJuegos de vídeoBasado en el anime. Además, Reddit administra un fondo de 3,75 millones de dólares para Horizon Blockchain Games, un estudio de videojuegos de anime basado en blockchain. Se prevé que el mercado crezca a medida que aumente la concienciación de los consumidores sobre los sistemas de entretenimiento interactivo.

Factores restrictivos

Animadores competentes en situaciones de bajo gasto y escasez

Los bajos salarios y las largas jornadas laborales han provocado una grave escasez de artistas. A pesar de dedicar más de una hora a cada dibujo, los animadores solo reciben unos 2 dólares. Los artistas de anime están descontentos con su salario porque dibujan a mano cada fotograma. Por lo tanto, la industria se enfrentará a una fuerza laboral envejecida y a una escasez de artistas cualificados y con experiencia. Según la Asociación Japonesa de Creadores de Animación (JACA), un animador japonés de 20 años gana 10 000 dólares, uno de 30 años 19 000 dólares y uno de 40 y 50 años 31 000 dólares (JACA).

Según un informe de 2016 de Teikoku Databank, los ingresos procedentes de los trabajos en estudios de animación han disminuido un 40 % en la última década. Para que la industria de la animación prospere, es fundamental mejorar la situación económica de los animadores cuanto antes. La industria de la animación, especialmente en Japón, está sobrecargada de trabajo, por lo que la participación profesional en los proyectos es baja. Los comités de producción tradicionalmente mantienen bajos los presupuestos de los programas. Se prevé que este factor obstaculice el crecimiento del mercado durante el periodo de pronóstico.

Oportunidades de mercado

Proyectos en auge con altos costos de producción y avances tecnológicos.

Según las estimaciones, los altos costos de producción del mercado global del anime generarán oportunidades lucrativas para la industria, acelerando su crecimiento. La creación de numerosas plataformas en línea ha contribuido significativamente al desarrollo de este mercado. Varias plataformas, como Netflix, Amazon y otras, han impulsado notablemente la creación de contenido de anime.

Los principales actores del mercado adoptan tecnologías de vanguardia para brindar a las audiencias una experiencia inmersiva y obtener una ventaja competitiva, incluyendo 3D, blockchain, aprendizaje automático, IA y realidad virtual. Por ejemplo, en noviembre de 2021, Masterpiece Studio, proveedor de la plataforma de software de creación y animación en 3D, lanzó una versión gratuita de Masterpiece Studio Pro. Esta plataforma completamente nueva y de vanguardia proporcionaría un conjunto completo de herramientas creativas de realidad virtual para creadores y artistas independientes que utilizan personajes y accesorios tridimensionales.metaverso, juegos y animaciones.

Análisis segmentario

Por Merchandising

El mercado se subdivide en juguetes, coleccionables y ropa. La categoría de juguetes y coleccionables domina el mercado global. Su predominio radica en el atractivo perdurable de objetos tangibles de alta calidad que brindan a los fans una conexión concreta con sus personajes y series favoritas. Los coleccionables, en particular, atraen a un público diverso, desde jóvenes hasta coleccionistas adultos, lo que da lugar a una industria de gran envergadura. El valor significativo que se otorga a las ediciones limitadas y la exclusividad amplía el potencial de ingresos de este segmento. Los juguetes y coleccionables siguen superando a otras áreas de comercialización gracias a un sólido mercado secundario y al lanzamiento constante de nuevos personajes y series. La importancia cultural y el compromiso emocional que los aficionados tienen con sus colecciones garantizan la relevancia continua de este segmento.

El mercado de descargas digitales se divide en episodios, bandas sonoras y arte digital. Los episodios y las bandas sonoras dominan el mercado de descargas digitales en la industria del anime, ya que son esenciales para ofrecer contenido fundamental y mejorar la experiencia visual y auditiva de los consumidores. Los episodios permiten a los espectadores ver anime de forma cómoda y legal, lo que impulsa los esfuerzos de la industria para combatir la piratería y ampliar su audiencia global.

Mediante licencia para bienes de consumo

Según la licencia de productos de consumo, el mercado se divide en papelería, material escolar y artículos para el hogar. Los artículos para el hogar se han consolidado como el segmento dominante en el mercado de productos de anime con licencia, gracias a su gran popularidad y la diversidad de su oferta. Este sector atrae a un público diverso, desde jóvenes aficionados que decoran sus habitaciones hasta adultos que desean personalizar sus hogares con productos de temática anime, ya sean sutiles o llamativos. La variedad y funcionalidad de los productos para el hogar garantizan que no solo sean decorativos, sino también prácticos, lo que aumenta su atractivo. La continua producción de nuevas series de anime y el atractivo perdurable de las clásicas proporcionan una fuente constante de inspiración para nuevos productos. Dado que los aficionados desean integrar sus pasiones en todos los aspectos de su vida, los productos para el hogar siguen siendo un segmento importante y en auge dentro del negocio de merchandising de anime.

El mercado se segmenta en función de la publicación de cómics, manga, libros y novelas. Los cómics y el manga dominan el sector de la publicación de anime debido a su enorme popularidad e importancia cultural. El enfoque narrativo serializado del manga fomenta una gran participación del lector, mientras que su amplio espectro de géneros proporciona un amplio alcance demográfico. La tremenda popularidad del manga en Japón se replica en el extranjero, con varios títulos que se convierten en bestsellers mundiales. Por ejemplo, en noviembre de 2023, Animoca Brands Japan trabajó con Quidd para crear y lanzar una solución a medida para introducir propiedades intelectuales japonesas populares en el mercado occidental. Adaptar manga popular a series de anime aumenta las ventas y el número de lectores, lo que resulta en un impacto sinérgico entre ambos medios. La transformación digital de la distribución de manga también ha jugado un papel esencial en el crecimiento de su audiencia global al facilitar a los fans de todo el mundo el acceso y el disfrute de sus series favoritas.

Por Eventos y Experiencias

Según la experiencia y los eventos, el mercado se divide en convenciones y tours, parques temáticos y atracciones. Las convenciones y los tours dominan el sector de eventos y experiencias de anime debido a su enorme atractivo y su capacidad para reunir a grandes grupos de fans. Las convenciones funcionan principalmente como grandes eventos culturales, atrayendo a personas de todo el mundo y creando un sentido de comunidad entre los fans del anime. Ofrecen diversos eventos, desde paneles y talleres hasta cosplay y videojuegos, asegurando que haya algo para cada fan, independientemente de sus intereses. Los tours aportan una dimensión adicional de participación al permitir a los fans descubrir las inspiraciones del mundo real detrás de sus series favoritas y conocer a los creadores en persona. Las convenciones y los tours tienen éxito gracias a su rápida expansión y al creciente número de asistentes, lo que subraya su relevancia en la experiencia de los fans del anime. Su capacidad para proporcionar conexiones únicas y personales con el mundo del anime los distingue como la categoría principal del mercado.

Mediante publicidad y patrocinio, el mercado se subdivide en colocación de productos (incorporación de productos en el anime) y acuerdos de patrocinio. Los acuerdos de patrocinio dominan el mercado por su carácter integral y su alto impacto. A diferencia de la colocación de productos, que incorpora logotipos discretamente en la trama, los acuerdos de patrocinio proporcionan una exposición de marca más evidente y generalizada. Los patrocinadores pueden utilizar diversas plataformas y puntos de contacto, como emisiones de televisión, servicios de streaming, la marca en eventos y productos exclusivos, para garantizar la visibilidad de su marca en todas las facetas de la experiencia de los fans del anime. Los patrocinios también permiten a los anunciantes adaptar su patrocinio a series, géneros o eventos específicos que mejor se ajusten a su público objetivo. Este contacto más amplio y directo con la audiencia del anime convierte a los acuerdos de patrocinio en una herramienta más poderosa para las marcas que buscan maximizar su impacto y retorno de la inversión en este mercado.

Por Juegos y Aplicaciones

Basado en juegos y aplicaciones, el mercado se divide en aplicaciones móviles y aplicaciones web. Las aplicaciones móviles dominan la categoría de juegos y aplicaciones de anime debido a su amplia aceptación y potencial de generación de ingresos. Los juegos móviles, en particular, han experimentado un rápido crecimiento, impulsado por las crecientes capacidades de los teléfonos inteligentes y el atractivo global del anime. La posibilidad de descargar y jugar juegos con temática de anime directamente en dispositivos portátiles atrae a un amplio público, especialmente a los jóvenes, grandes fanáticos del anime y la tecnología móvil. Por ejemplo, el famoso productor de arte generativo por IA, Midjourney, ha expandido sus gráficos sintéticos más allá de Discord a una aplicación móvil para Android e iOS con ciertas limitaciones. Midjourney colaboró ​​con el desarrollador de juegos japonés Sizigi Studio para crear la aplicación Niji Journey, que se centra en el estilo de imágenes de anime fácilmente identificable y el floreciente mercado japonés de productos relacionados.

Por redes sociales y creación de contenido, el mercado se clasifica en YouTube y Patreon (entrevistas, detrás de cámaras, sin censura) y MetaVerse (avatares y personajes). YouTube y Patreon dominan la industria debido a su amplia accesibilidad y gran variedad de contenido. Estas plataformas permiten a los productores crear una amplia gama de contenido dirigido directamente a los fans del anime, incluyendo análisis y reseñas en profundidad, entrevistas exclusivas y videos detrás de cámaras. En YouTube, los fans del anime ven material y con frecuencia crean el suyo propio, inspirados por los estilos artísticos y las temáticas narrativas particulares del género. El anime es más importante que nunca, gracias a su creciente atractivo entre creadores de todo el mundo. El año pasado, los países fuera de Japón representaron más del 80% de todas las visualizaciones de videos de anime.

Análisis regional

Japón domina el mercado global.

Japón es el principal actor en el mercado global del anime y se espera que crezca a una tasa de crecimiento anual compuesta (TCAC) del 4,8 % durante el período de pronóstico. En 2021, Japón ostentaba la mayor cuota de mercado, con más del 43 %, y se prevé que mantenga su dominio durante el período de pronóstico. Se cree que los estudios de animación se concentran en Japón. Existen alrededor de 622 estudios de animación en el país, incluyendo 542 en Tokio. Además, la creciente popularidad del manga, el cómic japonés, motiva enormemente a los jóvenes con gran imaginación a seguir carreras en este sector.

Además, se prevé que el mercado regional de Asia Pacífico (excluyendo Japón) experimente un crecimiento significativo durante el período de pronóstico, en consonancia con la creciente popularidad del anime entre los jóvenes de China e India. En particular, se anticipa que la creciente preferencia de los consumidores chinos por crear su propio contenido de anime impulsará la expansión del mercado regional.

Se prevé que el mercado regional de Oriente Medio y África (MEA) experimente el mayor crecimiento anual compuesto durante el período de pronóstico, debido a la creciente base de fans del anime en la región. Como resultado, las ventas de contenido de anime, incluyendo cómics, videojuegos y productos relacionados, no muestran signos de disminuir. Varios estudios, como Doleep Studios, The Company Films y RD Content, están trabajando para satisfacer la creciente demanda en la región. La popularidad del anime está aumentando significativamente en Arabia Saudita gracias a la presencia de una de las mayores comunidades de anime. El país también está experimentando un incremento en el número de tiendas de anime en varias ciudades, como Khobar, Jeddah y Riad.